Представляю вам мастер-класс по увлекательной точечной росписи - сегодня мы будем расписывать декоративную тарелочку акриловыми контурами.
Итак, для точечной росписи тарелки «Жемчужинка» нам понадобятся следующие материалы:
Тарелка светло-розового цвета, диаметр 26 см (подсказка: можно купить в IKEA, серия «Динера»);
Спирт или водка для обезжиривания тарелочки;
контуры по стеклу и керамике «ТАИР» : серебро, лиловый, светлое серебро;
контуры для создания жемчужин «Pearl Art» : жемчужно-белый, жемчужно-чёрный;
Белый карандаш для рисования на стекле, фарфоре, пластмассе и металле или простой мягкий карандаш;
чертёжные инструменты: длинная металлическая линейка или гибкая пластмассовая линейка, транспортир, гибкий угольник;
циркуль «козья ножка»;
вспомогательные материалы: ватные диски для обезжиривания, ватные палочки, апельсиновая палочка для маникюра, двусторонний скотч, ножницы, зубочистки, бумажные салфетки.
Пошаговый мастер-класс по точечной росписи тарелки акриловыми контурами
Первым делом необходимо подготовить тарелочку к росписи: моем её с мылом или со средством для мытья посуды, вытираем насухо, протираем смоченным спиртом/водкой ватным диском.
Важно! В некоторых источниках встречается мнение, что рабочую поверхность можно обезжиривать жидкостью для снятия лака - будьте осторожны, поскольку зачастую такая жидкость может содержать в составе масла, что не лучшим образом скажется на обезжиривании тарелочки, а, следовательно, и на самой росписи.
Приступаем к нанесению разметки (для большей наглядности здесь использован красный карандаш, но целесообразнее использовать белый, поскольку он не окрашивает нанесенный поверх него контур). Находим центр тарелки - чертим карандашом три не пересекающиеся хорды (отрезки, соединяющие две произвольные точки на окружности), отмечаем серединку каждой.
Из середины каждой хорды с помощью угольника проводим перпендикуляр. Пересечение перпендикуляров и будет центром нашей тарелочки.
Стираем ненужные нам линии, оставляем только центр. Проводим линию через центр тарелки (то есть чертим диаметр).
С помощью гибкого транспортира размечаем тарелку, деля окружность по 10 градусов.
Вырезаем несколько небольших кусочков двустороннего скотча и склеиваем их друг с другом. Приклеиваем получившийся многослойный кусочек в центр тарелки, это поможет нам воспользоваться циркулем. На любой из нарисованных линий, двигаясь от края тарелки к центру, наносим следующие деления: 1.5 см, 0.5 см, 1.5 см, 1.5 см, 0.5 см, 2 см, 1.5 см, 0.5 см, 1.5 см, 0.5 см. Вообще, конечно, не обязательно отмерять какое-либо расстояние на одной из линий, чтобы нарисовать круги, в дальнейшем вы можете делать это на глаз. Здесь конкретные отрезки указаны для того, чтобы получился в точности такой же рисунок, как на фотографии.
Закрепляем наш карандаш в ножку циркуля, ставим иголочку циркуля в самый центр тарелки на скотч и чертим круги по нанесённым отметинам на одной из линий, то есть первый круг (ближе всего к центру) - самый маленький по отметке 0.5 см, второй 1.5 см, третий 0.5 см и т.д. Подобная разметка позволяет рисовать самые разнообразные орнаменты, узоры и мандалы.
Приступаем к рисованию узора по нанесённой разметке. Рисовать будем от центра тарелки, двигаясь к краю. Первые два нарисованных круга не трогаем, а между вторым и третьим рисуем лепестки. Это первый ряд лепестков.
И сразу же слегка влажной ватной палочкой аккуратно стираем ненужные нам карандашные линии.
Пространство между третьим и четвертым кругом оставляем нетронутым, а между четвертым и пятым кругом рисуем крупные лепестки (не забываем после этого стирать ненужную карандашную разметку ватной палочкой). Вы можете оставить линии, обозначающие центр лепестка, но если вы и без этого сможете его определить «на глаз», то можете стереть и его. У нас получился второй ряд лепестков.
Между большими лепестками, нарисованными на прошлом этапе, рисуем крошечные лепесточки. Между пятым и шестым начерченным кругом рисуем следующий ряд лепестков (более вытянутых) – это третий ряд лепестков.
Между шестым и седьмым кругом ничего не рисуем (только стираем ненужные линии), а вот между седьмым и восьмым рисуем лепестки, чередуя маленькие и большие. Мы нарисовали четвёртый ряд лепестков.
Между следующими кругами рисуем огромные лепестки, которые начинаются из вершинок больших лепестков предыдущего ряда. Они составят пятый ряд.
Снова пропускаем один ряд между следующими кругами и у самого края тарелки рисуем завершающий ряд лепестков. Итого у нас вышло шесть рядов лепестков, считая от центра.
Между предпоследним и последним рядами лепестков (между лепестков предпоследнего ряда) рисуем «завитушки», похожие на половинки сердечка.
Аналогичные завитушки из предыдущего шага рисуем между лепестков третьего ряда.
На этом наша разметка готова! Сейчас приступим к самому интересному - непосредственно к точечной росписи.
В самом центре ставим большую точку жемчужно-белым контуром.
Обводим первый круг рядом серебряных точек, а второй - светлым серебром.
Большие лепестки первого ряда «заточкиваем» лиловыми точками, а лепестки поменьше - светлым серебром.
Точки стараемся делать одного размера, регулируя нажатие на тюбик, а также ставить их максимально близко друг к другу, но при этом так, чтобы они не сливались друг с другом (если это ваша первая работа в технике точечной росписи, предварительно потренируйтесь ставить точки на листке бумаги).
Во время работы на кончике пластмассового носика тюбика будет скапливаться краска, её необходимо периодически убирать, вытирая носик о бумажную салфетку.
Если вы ошиблись или промахнулись (например, точки слились, линия из точек получилась неровной, поставили точку не туда и т.д.), можно поступить следующим образом:
1) дождаться, пока контур подсохнет, а затем подцепить ошибочную точку чем-нибудь острым (например, зубочисткой или острым краем апельсиновой палочки для маникюра) и убрать её, не задевая соседние точки. После этого (при необходимости) слегка влажной ватной палочкой подчистить место, где была неудачная точка. Этот метод удобен при плотном рисунке, когда вокруг неудачной точки уже присутствует другой рисунок, другие точки;
2) если неудавшаяся точка находится с краю рисунка, и поблизости от неё отсутствуют другие точки, можно аккуратно стереть ещё невысохшую точку влажной ватной палочкой (или убрать её широким концом апельсиновой палочки, после протерев влажной ватной палочкой), затем протереть это место сухой ватной палочкой и продолжить точкование.
Круг после первых лепестков обведём серебряными точками, круг, следующий за ним - лиловыми.
Крупные лепестки следующего ряда (второго) «заточкиваем» лиловыми точками, а маленькие - светлым серебром. Следующий круг обводим крупными точками лилового цвета.
Используя серебряный контур, обводим точками следующий ряд лепестков.
Жемчужно-белыми точками заполняем пространство между следующими двумя нарисованными кругами, оставляя между крупными точками место для одной точки поменьше, которую потом ставим лиловым цветом.
Крупные лепестки следующего (четвёртого) ряда обводим лиловыми точками.
В этом же четвертом ряду мелкие лепестки между крупными лиловыми обводим серебряными точками.
Следующий ряд крупных лепестков обводим серебром, ставя чуть более крупные точки, чем в предыдущем ряду.
Крупными точками жемчужно-чёрным контуром заполняем пространство между следующими двумя кругами. Оставляем место между жемчужно-чёрными точками для мелких точек светло-серебряного цвета, проставляем их.
Крайний ряд лепестков обводим точками лилового цвета.
Даём краске хорошо высохнуть, после чего слегка влажной ватной палочкой стираем ненужные нам карандашные линии, по которым мы уже проставили точки. Ничего страшного, если вы случайно задели нужные линии, при необходимости их можно дорисовать.
Лиловым цветом ставим точки вокруг центральной жемчужины. Этим же цветом обводим аккуратными точками внутреннюю часть маленьких светло-серебряных лепестков первого и второго рядов.
Светлым серебром ставим точки по кругу, заполняя пространство между лиловым и серебряным кругом в центре. Точками этого же цвета обводим внутреннюю часть крупных лепестков первого и второго рядов.
В крупных лепестках первого ряда ставим жемчужно-белую точку, а в маленьких лепестках второго ряда - жемчужно-чёрную.
В круге после первого ряда лепестков, который мы оставили расчерченным на сектора, в каждой ячейке ставим небольшую жемчужно-белую точку, оставляя между ними расстояние, в которое ставим небольшую лиловую точку. Лиловые точки попадают на границу секторов.
Рисуем «хвостики» снаружи крупных лепестков первого ряда: в основании между лепестками ставим серебряную точку, после чего зубочисткой растягиваем её к вершинке лепестка, огибая его.
Аналогичные «хвостики» рисуем и во втором ряду, огибая ими крупные лепестки, но используя уже жемчужно-белую краску.
Над серебряными «хвостиками» в первом ряду ставим ряд лиловых точек: от крупных к маленьким, постепенно уменьшая их размер к вершине лепестка.
Внутри крупных лепестков второго ряда ставим ещё один светло-серебряный ряд точек. В центре каждого лепестка ставим жемчужно-белую точку.
Внутри серебряных лепестков следующего (третьего) ряда приставляем ряд крупных лиловых точек.
В этих же лепестках из предыдущего шага ставим ряд мелких серебряных точек, после чего в основании рисуем жемчужно-белую точку, а над ней - маленькую лиловую.
В промежутках между лепестками третьего ряда жемчужно-белым ставим две точки и растягиваем их зубочисткой, рисуя завитушки, похожие на половинки сердечка (по нарисованной нами карандашной разметке) так же, как рисовали «хвостики» ранее.
В центре каждого «сердечка» ставим небольшую жемчужно-белую точку.
Внутреннюю сторону следующего четвёртого ряда лепестков (и крупных, и маленьких) обводим рядом светло-серебряных точек.
Продолжаем заполнять этот же ряд лепестков. В основании лепестков поменьше ставим жемчужно-белую точку и растягиваем её к вершине лепестка (рисуем «хвостик»).
Заполняем внутреннюю часть больших лепестков ещё одним рядом светло-серебряных точек, делая их при этом чуть большего размера. Внутри крупных лепестков этого же ряда по центру ставим большую жемчужно-чёрную точку.
Огибаем крупные лиловые лепестки жемчужно-белыми «хвостиками»: ставим точку снаружи лепестка у его вершинки, не выходя при этом за начерченный круг, и растягиваем её к основанию лепестка зубочисткой.
Аналогично огибаем маленькие серебряные лепестки этого же ряда хвостиками, только уже лилового цвета (также не выходя за начерченный круг).
Внутри лепестков следующего (пятого) ряда проставляем два ряда светло-серебряных точек.
По центру ставим огромную лиловую точку, а затем еще по три точки с каждой из сторон от неё, постепенно уменьшая при этом размер точек.
Снаружи серебряных лепестков пятого ряда рисуем жемчужно-белые «сердечки», такие же, как рисовали ранее.
С каждой стороны от нарисованных «сердечек» из предыдущего шага ставим по три жемчужно-белых точки, постепенно уменьшая их размер от «сердечка» к краям.
Внутри крайнего ряда лепестков жемчужно-белым контуром ставим пять точек: одну в вершинке и по две с каждой стороны от неё, а потом растягиваем их зубочисткой по направлению к центру основания.
В центре основания крайних лепестков ставим крупную лиловую точку, а снаружи проходим сначала рядом серебряных точек, а потом светло-серебряных.
Между крайних лепестков ставим крупную жемчужно-белую точку.
Поздравляю! Чудесная нежная тарелочка «Жемчужинка» готова!
Идеи и работы Оксаны не раз встречались у нас (например, в статьях «Город из мочалок » или «Красивая открытка за 5 минут «). И, наконец, сегодня — информация из первых рук . Кстати, данные очень актуальны, ведь скоро (поглотитель подарков 🙂). Посему начнём.
Давным-давно, вместе с созданием керамической посуды, проявилась тяга к прекрасному – тарелки, плошки, кувшины украшались изображениями зверей, людей, птиц, цветов, замысловатыми орнаментами…
С тех пор и до недавно роспись керамики — область профессионалов. Почему, ? Чашки-тарелки-кувшины украшались глазурью; фиксация — высокотемпературный обжиг в муфельных печах. Если же цель посуды — не только смотреть, но и пользоваться, требования к глазури и обжигу ещё выше…
Сегодня проще. В магазинах для рукоделия большой выбор красок для росписи, в том числе и керамики. И вы самостоятельно можете расписать декоративную тарелку своими руками — легко, просто, доступно. Но нужно учесть несколько важных моментов, которые мы и выспрашивали у профессионала.
Первый вопрос, без решения которого дела не будет вообще:
— Я бы посоветовала обратиться с этим вопросом к консультанту в любом магазине товаров для хобби и творчества. Вам не только охотно расскажут, но и покажут образцы красок, так легче выбрать. Вы можете найти:
- и прозрачные краски, которые по эффекту напоминают акварель,
- и кроющие с красивым глянцевым эффектом.
Кроме того, есть два варианта красок:
- Которые не требуют обжига; хороши для декоративных тарелок, но могут не подходить для посуды, которая контактирует с пищей.
- Которые можно закрепить в домашних условиях в обычной духовке (например, в течение 30 минут при 150 градусах).
И если в инструкции написано, что краски подходят для пищевой посуды, можно
- и кушать из таких тарелок и чашек
- и мыть их в посудомоечной машине.
Главное, не перепутать 🙂
— Что еще надо учесть при выборе красок для росписи керамики ?
— Для керамики есть краски водорастворимые. Их можно разбавлять водой. После высыхания — очень прочный слой, стойкий к мытью. А есть краски с растворителями – обязательно спрашивайте продавца. Также нужны кисти, конечно же. Лучше нескольких размеров и форм.
Ну и без керамики никак. Подходят гладкие глянцевые белые («фарфоровые») тарелки, чашки, плошки и любые другие продукты из магазина. Белые — так удобнее сочетать цвета. Гладкие — чтобы не тратить уйму красок на заполнение пор. Также для рисунка подойдёт стекло, так можно создавать витражи.
— Итак, есть тарелка, краски, кисти… А потом? Процедура росписи тарелок?
— Выберете готовый рисунок из книги, интернета или сделайте пару эскизов на бумаге. Форма тарелки побуждает выбрать сюжет, вписывающийся в круг. Вот пара примеров моих декоративных тарелок с «круглым рисунком»:
Попервах можно перенести рисунок с помощью копирки. Самому — удобно рисовать светлым фломастером: легко стереть и править. ВАЖНО: перманентные маркеры не стираются, будьте внимательны. Если краски по керамике прозрачны, то в начале слегка протрите тарелку — контур рисунка станет еле видным и исчезнет под конец.
Для росписи керамики есть специальные контуры – краска в тюбиках с тонким носиком. Контуры в росписи обычны белые или черные (но есть и другие цвета). Цель: контур не даёт краске растекаться. Просто обведите им рисунок, дождитесь высыхания и раскрашивайте. А еще с помощью такого контура можно имитировать витраж, если рисуете на стекле.
— Хм, интересно! А есть в росписи тарелок какие-то секреты, фишки?
— Конечно есть! Чем больше вы рисуете и используете разных материалов, тем больше фишек познаете! Например:
- Краска матовая или прозрачная – будет по-разному выглядеть роспись.
- Прозрачные краски могут красиво перетекать одна в другую, как акварель. Но старайтесь не делать больше одного-двух слоев (иначе результат — грязь).
- Также важно: любая краска содержит растворитель, и если нижний слой плохо высох, верхний может его размыть.
- Расписывайте от центра к краям, чтобы случайно не задеть рукой ещё не высохший рисунок.
- После высыхания вы можете нанести точки белым контуром – тарелка станет более декоративной. Я называю это «волшебством белых точек».
Вот пример преображения рисунка с помощью белых точек. Исходный рисунок:
Белые точки вступают в дело:
Если вы пользуетесь красками для пищевой посуды, следуйте инструкции, чтобы хорошо закрепить рисунок.
— Вы часто проводите мастер-классы по росписи тарелок? Много желающих ?
— Регулярного плана мастер-классов у меня нет, делаю под запрос или по вдохновению — не только тарелки раскрашиваем, но и
- пишем картины,
- шьём игрушки из носков,
- валяем из войлока,
- делаем декупаж
Удачного декора тарелок!
Пишите отзывы, комментарии и вопросы, если что — будем добывать детали и подробности.
В этом мастер-классе будем делать декор фарфоровой тарелки акриловыми контурами в технике точечной росписи.
Для создания тарелочки «Птица счастья» в технике точечной росписи нам понадобятся:
Тарелочка любого диаметра (здесь использована фарфоровая тарелка диаметром 15 см);
Карандаш по стеклу (рисовать эскиз лучше белым карандашом, поскольку он не окрашивает контур, нанесённый поверх него. Здесь для большей наглядности использовался красный карандаш для рисования на стекле, фарфоре, пластмассе и металле фирмы "KOH-I-NOOR");
Вспомогательные материалы: спирт/водка, ватные диски, ватные палочки, зубочистки/апельсиновая палочка для маникюра, салфетки.
Пошаговый мастер-класс по точечной росписи тарелки акриловыми контурами
Готовим тарелочку к росписи - моем её с мылом/средством для мытья посуды, вытираем насухо, протираем смоченным спиртом/водкой ватным диском.
Рисуем эскиз карандашом по стеклу - сначала птичку в центре тарелки, затем цветочки с листьями по краям, заполняя ими свободное вокруг птицы пространство.
Чёрным перламутровым контуром точками обводим птичку: стараемся точки делать одного размера, регулируя нажатие на тюбик, а также ставить их максимально близко друг к другу, но при этом так, чтобы они не сливались.
Во время работы на кончике пластмассового носика тюбика будет скапливаться краска, её необходимо периодически убирать, вытирая носик об салфетку.
В случае ошибок (например, точки слились или линия из точек получилась неровная) возможно два варианта:
1) дождаться, пока контур подсохнет, а затем подцепить ошибочные точки чем-нибудь острым (например, зубочисткой или апельсиновой палочкой для маникюра) и убрать их, не задевая соседние точки. После этого (при необходимости) слегка влажной ватной палочкой подчистить место, где была неудачная точка. Этот метод удобен при плотном рисунке, когда вокруг неудачной точки уже присутствует другой рисунок, и существует риск смазать соседние точки.
2) если неудавшаяся точка находится с самого края рисунка, и поблизости от неё отсутствуют другие точки, можно аккуратно стереть ещё невысохшую точку влажной ватной палочкой, после чего протереть это место сухой ватной палочкой и только потом продолжить «точкование».
В серединку каждого цветка ставим точку лимонного цвета. Чем больше цветок, тем крупнее точка.
Обведём лепестки цветков точками: два цветочка фиолетовым металликом, один - синим металликом, один - бронзой и один - королевским пурпуром.
Нарисуем листья контуром зелёный металлик, оставив место для ободка по краю тарелки. Клюв у птички нарисуем бронзовым контуром (для удобства можно использовать зубочистку, «растягивая» им краску), а глаз - светлым серебром. Когда все нарисованные точки высохнут, аккуратно сотрём красный карандаш с тарелочки слегка влажными ватными палочками.
Клюв у птички обводим точками чёрного перламутрового цвета. Этим же цветом дорисовываем глаз, ставя «запятую» на нарисованном ранее светло-серебряном круге. «Точкаем» ободок тарелки контуром лимонного цвета. По внутренней стороне лепестков цветочков рисуем ряд точек лимонного цвета.
Заполняем цветом цветочки, для чего ставим следующий ряд точек внутри каждого лепестка:
В одном фиолетовом цветке - лиловый (далее я буду называть этот цветок фиолетово-лиловый);
- во втором фиолетовом цветке - фиолетовый перламутровый (далее - фиолетовый перламутровый);
- в синем цветке - голубой;
- в пурпурном цветке - красный тёмный;
- в бронзовом цветке - золотой.
Синий цветочек готов.
«Заточкиваем» верхнюю часть крыльев у птички розовым контуром. Продолжаем добавлять цвет в цветочки:
Пурпурный: основные три лепестка по центру заполняем точками лимонного цвета; в лепестках на заднем фоне за основными лепестками ставим по центру крупную точку королевским пурпуром, а по краям от неё по маленькой точке красного тёмного цвета;
- фиолетово-лиловый: в основных трёх лепестках ставим три крупные розовые точки, в других ставим лиловую точку и растягиваем её зубочисткой, как бы рисуя ей хвостик;
- фиолетовый перламутровый: в основных трёх лепестках ставим три крупные розовые точки, в других ставим точку фиолетовым перламутровым контуром и растягиваем её зубочисткой, как бы рисуя ей хвостик;
- бронзовый: заполняем передние три лепестка небольшими золотыми точками, а в трёх задних лепестках ставим по одной крупной золотой точке.
Цветочки готовы.
По внутренней стороне листочков рисуем ряд точек лимонного цвета. Зелёным металликом обозначим центр листочков: от основания к концу поставим ряд точек - от крупных постепенно доходя до самых маленьких. При этом необходимо не просто провести прямую линию точек, а учесть форму листика, и в соответствии с ней обозначить центральную линию.
Продолжаем заполнять листья цветом: ставим ряд бирюзовых точек, а оставшееся пространство заполняем рядами оливковых.
Проводим по брюшку нашей птички 2 лиловых ряда точек: по центру ставим самые крупные и постепенно уменьшаем размер точек к краям. Обводим пёрышки, хвост и тельце одним рядом точек цвета светлое серебро.
Пёрышки на крыльях птички покрываем лиловыми точками, всю остальную часть крылышек - контуром фиолетовый металлик.
Точками этого же цвета (фиолетовый металлик) заполняем верхнюю часть туловища у птички и хвост. Туловище закрашиваем точками разного размера: и крупными, и средними, и совсем мелкими, в хаотичном порядке. Хвост же наоборот - ровными рядами точек одинакового размера.
Брюшко заточкиваем розовым цветом, при этом всё пространство хаотично заполняем точками разного размера, как туловище.
Птичка готова.
Свободное пространство тарелочки между птичкой и цветочками заполняем рядами одинаковых точек золотистого контурного геля.
Тарелочка «Птица счастья» готова!
Самые красивые вещи получаются только при условии соединения таких компонентов, как вдохновение и мастерство. Предметы интерьера, украшенные точечной росписью, являются ярким тому примером. Эффектные панно, оригинальные инсталляции, оформленные точечным узором, способны стать настоящей «изюминкой» кухонного интерьера, выступив достойным дополнением любого дизайна. Да и создание таких элементов декора само по себе увлекательное занятие. Чтобы освоить эту несложную в исполнении, но довольно оригинальную технику предлагаем взять за основу два мастер-класса точечной росписи для начинающих.
Техника «точка к точке» изначально на Руси использовалась при создании чеканок. Позже она стала именоваться «капельная»: краску просто набирали в соломинки и «накапывали» на изображение. Сегодня точечная роспись, вобравшая в себя приемы графики, мозаики и витража, увлекает все больше людей легкостью исполнения, изяществом и красотой рисунка.
Этот популярный вид техники известен также под названием «point-to-point»
Принцип нанесения контуров орнамента кроется в самом названии техники: рисунок создается в результате совокупности множества точек. Каждая из них может иметь разный цвет и размер. Да и нанесены они могут быть разными красками.
Простота – главное достоинство точечной росписи
Создать свой шедевр способен любой желающий, даже при условии, что он в жизни не держал в руках художественную кисть и понятия не имеет, как правильно рисовать.
Точечная роспись является самым простым способом, с помощью которого можно вдохнуть новую «жизнь» в старые сувениры или в утратившие со временем свою привлекательность аксессуары.
Техника нанесения определяется формой декорируемого изделия и материалом, из которого оно выполнено. В этой технике можно украшать любую поверхность: посуду и кухонную утварь, шкатулки и обложки на паспорт, корпусы ноутбуков и телефонов.
Тонкости выбора материалов для росписи
Используя в работе различные виды красок, вы сможете декорировать столовые приборы, элементы посуды и любые другие предметы интерьера. Для росписи на посуде лучше выбирать краски, отличающиеся повышенной влагостойкостью и светочувствительностью.
Выбирая краски для декорирования, учитывайте тип поверхности, на которую они будут нанесены. В противном случае созданный вами узор долго не продержится на предмете. Роспись можно выполнять, используя следующие типы красок:
- Глиняные предметы – красками для керамики и стекла. Их также называют контурные краски. Они продаются в небольших тюбиках с удлиненным носиком.
- Металлические аксессуары – эмалевыми живописными красками. Украшения, оформленные эмалью, отличаются долговечностью, яркостью и чистотой красок.
- Изделия текстильного производства – «тканевым» акрилом. Контуры для нанесения рисунка на одежду менее устойчивы к истиранию.
Совет: при покупке красок протестируйте тюбики, обращая внимание на густоту состава. Чтобы определить консистенцию, нажмите тюбик: краска не должна выходить слишком легко, образуя лужицу, но и не должна слишком трудно выдавливаться.
Краски для росписи бывают:
- на водной основе — они легко смываются водой;
- на органической — снимаются с поверхности только растворителем типа уайт-спирит.
Для росписи поверхностей, соприкасающихся с пищей, следует использовать специальные краски, которые подлежат обжигу при температуре в 600-800°С. В домашних условиях применять такие краски невозможно. Для этих целей мастерицы выбирают самозастывающие краски. Они застывают без обжига в течение 2-х дней. Но такие контуры менее устойчивы к воздействию моющих средств. Посуда, расписанная самозастывающими акриловыми красками, требует более бережного обращения.
Выделяют два типа красок для росписи посуды:
- Надглазурные – смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
- Подглазурные – смесь пигментов с глазурью. Они используются для декорирования неглазурованной поверхности. Прозрачный надглазурный слой, который делает посуду блестящей, наносят уже сверху рисунка.
В зависимости от того, какой эффект планируете получить, выбирайте краски: образующие матовое или глянцевое покрытие, полупрозрачные витражные и непрозрачные укрывистые составы. Для создания объемных точек и «жемчужин» удобно использовать 3D гели.
Основные моменты при росписи посуды
Роint-to-point – довольно требовательный вид творчества. Ведь от усидчивости мастера и аккуратности выполнения работ зависит презентабельность изделия. Эта техника не терпит неторопливости и небрежности.
Роспись посуды, будь то декоративных тарелок или изящных ваз, с применением точечной техники включает ряд основных этапов:
- Подготовка основания. Поверхность предмета обезжиривают спиртовым составом или жидкостью для снятия лака.
- Нанесение фона. На подготовленное основание наносят фон желаемого оттенка любой краской: гуашевой, акриловой, автомобильной, витражной. Для этой цели удобно использовать акриловый грунт: при густом нанесении он дает мутный белый оттенок.
- Нанесение разметки будущего рисунка. Рисунок лучше придумать заранее, но даже если вы начнете импровизировать, непременно получится замечательный узор.
- Создание рисунка. Путем поочередного нанесения точек выбранного цвета и размера создают орнамент.
Мастер-класс: точечная роспись стеклянной бутылки
Точечная роспись способна преобразить любые предметы, сделав их оригинальными элементами декора. Используя эту технику, вы с легкостью превратите неприметную стеклянную бутылку в удивительный сосуд или необычную вазу для цветов.
Главное – подобрать текстуру и цветовую палитру красок так, чтобы созданный вашими руками аксессуар органично вписывался в дизайн помещения.
Выбор материалов и инструментов
Для изготовления оригинального сосуда потребуется:
- стеклянная бутылка;
- обезжириватель;
- универсальный грунт;
- акриловые краски для росписи по стеклу;
- плоская широкая синтетическая кисть.
- аэрозольный лак для защиты и закрепления рисунка.
При выборе оттенка стекла учитывайте, что точечная роспись наиболее эффектно смотрится на темных поверхностях
Для нанесения росписи на посуду удобно использовать стеклянные бутылки плоской формы. Фоновую краску на них наносят только в том случае, если не устраивает оттенок или прозрачность изделия.
Подготовка стеклянной основы
Бутылку очищают от этикеток и тщательно обезжиривают спиртосодержащей жидкостью. Широкой кистью наносят грунтовочный состав, равномерно распределяя его по поверхности.
Узор для декорирования бутылки можно взять из интернета, подсмотрев идеи на тематических форумах, или придумать самостоятельно. Чтобы узор сделать ровным и симметричным, на наружные стенки бутылки с помощью скотча фиксируют полосу тетрадного листа. Ширина полосы будет определять размер узора. В предложенном варианте узор будет шириной в 13 клеточек.
Вдоль края приклеенного листа проводят центральную линию узора
Нанесение основных узоров
Приступают к росписи бутылки. Вдоль верхнего края листа акриловым контуром наносят полосу из нескольких точек одинакового размера. При работе контуром тюбик необходимо держать вертикально. Благодаря этому точечки получаются ровными и симметричными.
Совет: помарки и неточности, которые часто возникают при нанесении точек, легко устранить с помощью смоченной в спирте гигиенической палочки.
Клетки листа помогут отработать расстояние между точками и создать ровную линию
Для создания плавных полукругов и изгибов узора используйте трафаретные шаблоны. Сделать их можно самостоятельно, вырезав заготовку нужного размера из того же листа бумаги. Чтобы определить размер полукругов, нужно окружность бутылки разделить на количество элементов.
Совет: не забывайте время от времени повторно обезжиривать поверхность с помощью салфетки, пропитанной спиртовым составом, поскольку в процессе росписи на стекле будут вновь появляться следы пальцев.
Приложив шаблон к стеклу, делают контур из мелких точек
Роспись обрамляющих контуров
Для получения витиеватых ажурных узоров точки наносят разного размера, чередуя их между собой.
Вырисовывая сердечки и цветы, смело давайте волю своей фантазии
При создании новых элементов орнамента вновь вырезают трафарет нужного размера и делают по нему наметки будущего контура.
Намеченные по шаблону точки «наводят» акриловым контуром
Если мелкие детали узора можно сделать «на глазок», то при росписи акриловыми красками крупных элементов без шаблонов не обойтись.
Бутылку можно расписывать краской до тех пор, пока не будет покрыта вся поверхность
Кто хоть раз пробовал создавать кружевные узоры из россыпи точек, подтвердит, что процесс создания орнамента просто завораживает.
Видео: процесс росписи по стеклу акриловыми красками
Декорирование тарелки в технике «роint-to-point»
Техника росписи тарелок мало чем отличается от описанного выше процесса декорирования бутылки. Первым делом тщательно обезжиривают поверхность и переносят разметку эскиза на стеклянную или керамическую поверхность.
Опытные мастерицы могут рисовать без эскизов сразу на тарелке, придумывая узоры по ходу работы. Начинающим рукодельницам все же рекомендуем заранее продумывать художественный замысел, выбрав орнаменты и определив для себя цветовую палитру.
Для первых работ в качестве основы удобнее всего использовать прозрачные стеклянные тарелки.
Лист с эскизом мотива рисунка кладут под тарелку, а затем точка за точкой наводят контуры
Прежде чем приступить к росписи, потренируйтесь на бумаге создавать контуры из точек маленького и большого размеров, размещая их на одинаковом расстоянии друг от друга.
Наведение контуров лучше начинать с центра тарелки, постепенно передвигаясь к ее краям
Чтобы рисунок во время работы случайно не сместился, вырезанный шаблон лучше на время приклеить с обратной стороны тарелки с помощью скотча или изоленты.
Рисуйте по принципу «от общего к частному»: начиная с прорисовки крупных контуров и завершая проработкой мелких деталей
При создании линий выдерживайте такое минимальное расстояние между точками, чтобы они хорошо «читались», но при этом не сливались в сплошную линию
Если рисование из тюбиков дается вам тяжело, рисуйте точки зубочисткой или иглой
Выбор оттенков и их чередование зависит только от вашей фантазии и выбранного рисунка.
Нанесенная на тарелку краска должна застыть
При естественных условиях краска застывает в течение суток. Чтобы ускорить процесс, подсушите поверхность феном и оставьте декорированную тарелку на 10-12 часов. После полного подсыхания краски остается только закрепить рисунок лаком.
Видео мастер-класс: роспись аксессуаров в технике «точка к точке»
Освоив технику точечной росписи, вы с легкостью сможете воплощать свои идеи в жизнь, развивая в себе задатки художника. Созданные собственными руками элементы декора станут предметом гордости хозяйки кухни и достойным украшением интерьера.
Елена Мишина
Интеграция образовательных областей : «Социально-коммуникативное развитие» , «Познавательное развитие» , «Физическое развитие» , , «Речевое развитие» .
Доминирующая образовательная область : «Художественно – эстетическое развитие» .
Цель :
Использование занятий лепкой для формирования представлений о народно - прикладном искусстве Тульского региона.
Задачи :
Формировать способности к творческому созданию образа на основе чувства формы, отбора и своеобразного комбинирования элементов, колорита в стиле филимоновской композиции.
Развивать чувство формы, композиции и способности выполнять узор на любом силуэте.
Формировать умение детей украшать тарелки при помощи пластилина способом пластилинопластики.
Упражнять в скатывании комка пластилина между ладонями, сплющивании
Материалы и инструменты : картинки с изображением тарелки , украшенной филимоновскими узорами; картинки с изображением символов филимоновской росписи ; иллюстрированный альбом ; пластиковые тарелки ; пластилин; стеки; дощечки для лепки; салфетки; ноутбук; презентация «История тарелки » ; мультфильм «Лунтик и его друзья. Тарелка на память » .
1. Организационный момент.
Дети стоят полукругом вокруг воспитателя.
Воспитатель : Ребята, послушайте загадки и отгадайте, какая тема нашего сегодняшнего занятия .
Из неё обедать буду,
Из глубокой или мелкой.
И такая вот посуда
Называется (тарелкой ) .
(ответы детей) .
Культурно ли есть со стола?
Хотите, чтоб я помогла?
В завтрак, в обед или в ужин
Никто так, как я вам не нужен!
Бываю глубокой и мелкой,
Но та и другая – (тарелка ) .
(ответы детей) .
Воспитатель : А вы знаете, ребята, откуда и когда появилась тарелка ? Хотите узнать? Давайте посмотрим историю ее возникновения.
(Просмотр презентации «История тарелки » ).
2. Пальчиковая и артикуляционная гимнастика.
Мама картошку в "мундире" сварила,
А я, не подумав, рукою схватила. («Берём руками» ).
Горячая шкурка куснула ладошку, (Резко убираем руку) .
И. по столу "побежала" картошка. (Дети бегут по кругу) .
Сначала направилась к блюдечку с маслом,
Вдоль края стола покачнулась - опасно!
Направо - с высокой тарелкой столкнулась , (Бегут направо) .
Вильнула налево - о вилку споткнулась. (Бегут на лево) .
В раздумье на месте чуть-чуть покрутилась, (Кружатся на месте) .
И, виновато, ко мне подкатилась.
Коснулась ладони, как будто просила : (Дети кладут кулак одной
Я больше не буду, смотри, руки на ладонь другой
Я ОСТЫЛА. руки).
3. Повторение пройденного материала.
Воспитатель просит детей рассказать о том, что им известно о филимоновских узорах и игрушках. Потом говорит о том, что сегодня на занятии мы будем украшать тарелку филимоновскими узорами, используя цветовую гамму, присущую этой росписи .
Воспитатель раздает всем детям пластилин, тарелки , доски и стеки, картинки с изображением филимоновской тарелки ,картинки с изображением филимоновских символов, иллюстрированный альбом «Народно - прикладное искусство Тульского региона» , образец тарелки , которую сделал сам, как наглядное пособие.
Дети берут тарелку и пластилин и начинают работать (кто-то самостоятельно, а кто-то с помощью воспитателя) . Дети лепят, а воспитатель осуществляет индивидуальную помощь, периодически контролирует остальных детей.
5. Обобщение и сравнение.
После окончания лепки дети сравнивают свои работы с работами сверстников.
Воспитатель просит детей назвать то изделие, которое они слепили. Просит рассказать, с какой целью они смогут использовать сувенирные тарелки .
6. Подведение итогов работы.
Воспитатель говорит о том, что все сегодня молодцы, все старились и все хорошо работали, и все работы готовы к выставке.
Воспитатель : Ребята, давайте посмотрим мультфильм, как Лунтик изготовил тарелку на память .
(Просмотр мультфильма «Лунтик и его друзья. Тарелка на память » .
Воспитатель всех благодарит и просит дежурных помочь убрать материалы для занятия и расставить столы на свои места.
